Семен Ульянович Ремезов (1642–1720) — картограф, географ, художник, этнограф, архитектор, строитель единственного в Сибири каменного кремля в Тобольске, составитель первых сибирских атласов и многочисленных чертежей Сибири.

Трудам по картографии Сибири Ремезов посвятил несколько лет.

Подробно ход его работ описан им самим в «Писании до ласкового читателя» (предисловии к «Чертежной книге Сибири»).

К сожалению, из них сохранилась только одна, относящаяся к 1701 году.

В этом году Ремезов, при помощи своих сыновей, составил на 23-х листах «Чертежную книгу Сибири».

Атлас сохранился до наших дней благодаря тому, что был отправлен С. У. Ремезовым в Москву с якутским служилым человеком Сосниным.

Предполагавшееся издание рукописного атласа не состоялось, и «Чертёжная книга Сибири» сохранилась среди материалов Сибирского приказа в Разрядно–Сенатском архиве в Москве.

Там в 1760 году его отыскал известный исследователь Сибири академик Г. Ф. Миллер, и он оказался в его собрании.

Атлас был приобретён графом Н. П. Румянцевым у семьи Миллеров между 1814 и октябрём 1829 года.

Этот атлас с предисловием к нему самого автора был издан Археографической комиссией в 1882 г. в Санкт-Петербурге.

Атлас «Чертёжная книга Сибири»

Ремезов различает три рода главных источников, которыми он пользовался при составлении чертежей: прежние сибирские чертежи, географические рукописи и опросы сведущих людей.

Но главным источником сведений стала специально проведенная рекогносцировка и съемка местности.

Съёмка местности осуществлялась при поездках по рекам и при составлении планов городов и крепостей.

Впервые в истории мировой и отечественной науки атлас Ремезова дал достоверную историко-географическую и картографическую характеристику Сибири.

Информативность «Чертежной книги Сибири» удивляет до сих пор.

Огромный охват территории сочетается с детальностью показа местности,

объем историко-географической информации беспрецедентен для старинной русской картографии — в атласе приведено около 7000 географических названий.

Особое внимание уделено этнографическим данным и характеристике народов, населяющих Сибирь.

Систематизированы изображения населённых пунктов (города, остроги, деревни, сёла, монастыри, кочевья, юрты).

Впервые в истории правильное картографическое отображение получила густая речная сеть Сибири.

Конфигурация северного побережья страны (от Лапландии до Восточных окраин), несмотря на кажущуюся наивность, отражает уровень географических знаний того времени.

На карты нанесены леса, рельеф, зоогеографические детали, месторождения полезных ископаемых,

большое внимание уделено этнографическим данным и характеристике народов, населяющих Сибирь.

Наиболее полно показаны: рельеф, речная сеть, озера, растительность, представители флоры и фауны,

населенные пункты, крепости, дороги и расстояния,

элементы хозяйственного освоения территории (пашни, пастбища, рудники, промыслы).

Атлас С.У.Ремезова является последним из древних русских картографических памятников, основанных ещё на не точных определениях долгот и широт.

Атлас составлен в традициях русских чертежей:

на картах отсутствует градусная сетка и масштаб,

они ориентированы преимущественно на юг,

сопровождаются объёмными текстовыми объяснениями.

Детально дана историко-географическая и картографическая характеристика Сибири

и примыкающих к ней обширных территорий Средней Азии, Монголии и Китая.

С этого времени начинается эпоха создания карт, основанных на геодезических данных.

Значение Атласа

Чертёжная книга служит богатейшим источником географических, исторических и этнографических сведений о Сибири XVII — начала ХVIII веков.

Уступая в геометрической точности, «Чертёжная книга» превосходит по содержанию карты Сибири,

составленные несколько десятилетий спустя петровскими геодезистами и иностранцами.

Также атлас Ремезова служит важным источником географических и исторических сведений о диалектных названиях географических объектов.

The post Чертежная книга Сибири С.Ремезова appeared first on Блог Милы.

Сезон тыквы в самом разгаре, и этим нужно непременно воспользоваться. Рецепт запеченной тыквы с горгонзолой и медом простейший, тут даже нет пропорций, все делается исключительно из собственных предпочтений. Кто-то любит сыра побольше класть, кто-то любит послаще, кто-то настолько любит тыкву, что старается сделать так, чтобы другие ингредиенты не тянули на себя одеяло.

Ингредиенты:

• Тыква (800 — 1000 гр.)
• Горгонзола (100-150 гр.)
• Растительное масло
• Соль по вкусу
• Мед
• Орехи

Сыр горгонзола с плесенью тут практически незаменим. Разве что его можно все-таки заменить на другой сыр примерно из этой же серии: дорблю или рокфор.

Приготовление:

Сразу же включить разогреваться духовку 220 градусов режим верх-низ.

Тыкву очистить от кожуры и семян и нарезать на дольки. Сыр накрошить. Выложить тыкву на противень или в форму для запекания. Смазать тыкву растительным маслом со всех сторон, присолить и посыпать измельченным сыром.

Поставить противень в разогретую духовку на 15-20 минут.

Готовую тыкву выложить на тарелку и сразу подать к столу.

По желанию тыкву можно полить медом, добавить измельченных орехов, например кедровых или грецких, которые следует предварительно подсушить на сковороде. А можно обойтись и без добавок и подавать просто тыкву с сыром. Это уже самостоятельное, замечательное блюдо, насыщенное и ароматное.

Итак, запеченная тыква с горгонзолой и медом готова. Приятного аппетита!

The post Запеченная тыква с горгонзолой и медом appeared first on Блог Милы.

«Близнецы»: башня №1 и башня №3

Рядом с вокзалом Новосибирск-Главный на улице Движенцев, 8 расположены две эффектные водонапорные башни. Их называют башнями-близнецами, хотя по возрасту они совсем не ровесники. Деревянную построили в 1894 году, а каменную — в 1912-м. Обе имеют статус памятника архитектуры областного значения.

Водонапорная башня №2

Расположена возле гаражей над улицей Туннельный спуск. Её построили в 1902 году при станции Обь на Транссибирской железной дороге. Подробнее про башню здесь.

Башня Алтайки

На улице Коммунстроевской, 18, возле станции Новосибирск-Южный, есть старинная водонапорная башня Алтайской железной дороги. Высота 134 метра над уровнем моря.

Это одна из первых водонапорных башен Ново-Николаевска. Её построили из кирпича по типовому проекту в 1913-1915 годах, разработанному для Алтайской железной дороги (как и весь станционный комплекс).

Несмотря на то, что проекты были типовыми, двух абсолютно одинаковых башен по цвету кирпича в Новосибирске не найти.

Оттенок кирпича в проекте не определялся. Во-первых, до архитектора Андрея Крячкова в Новониколаевске вовсе не было местного хорошего кирпича, и завозить его приходилось из Красноярска и других городов (или довольствоваться низкокачественным местным).

Во-вторых, вид кирпичей зависел и от сорта глины, и от технологии обжига. Именно так в районе улицы Коммунстроевской, 27 у перекрестка с переулком Лог декабристов в Октябрьском районе Новосибирска и появилась водонапорная башня, как будто телепортированная в Новосибирск из Ливерпуля или, по крайней мере, из Санкт-Петербурга.

Она относилась к Алтайской железной дороге, но построена на удалении, так как это артезианская башня. Она поставлена там, где имеется подпор грунтовых вод, чтобы создавался эффект артезианской скважины. И когда в этом месте грунт пробурили под давлением, вода начала самотеком поступать наверх — как огромный родник.

У неё сохранились оригинальные деревянные оконные рамы на крыше.

В 2016 году здание получило статус объекта культурного наследия регионального значения. Мэрия приняла башню на баланс с перспективой открытия в ней филиала городского музея.

Готика в Нахаловке

Есть в Новосибирске ещё одна старинная башня, связанная с подачей воды на производство. Её построили примерно в 1915-1916 году, вероятно, для хладобойни (мясокомбината). Эта башня не водонапорная, а технологическая. Она находится в частном секторе, на улице 2-й Лодочной, 23, в Заельцовском районе. Это капитальное строение из кирпича высотой около десяти метров, на высоте 97 м над уровнем моря. 

За улицей Сухарной находится действующее промышленное предприятие — Новосибирский мясоконсервный комбинат. А возник он как скотобойня с холодильником, которая начала выпуск своей продукции еще в 1916 году.

Одновременно со строительством производственных зданий были введены в эксплуатацию канализация с очистными сооружениями и собственная система водоснабжения. По поводу последней во 2-м томе «Истории промышленности Новосибирска» говорится следующее:
«На берегу Оби, несколько выше р. 1-я Ельцовка, построили водонасосную для производственных нужд предприятия. В здании установили паровой котел, паровые насосы. В некотором отдалении, ближе к руслу реки, стоял шахтный колодец, из которого насосы откачивали воду и на расстояние около километра подавали ее на предприятие».

Судя по приведенному описанию загадочная башня в Нахаловке, расположенная на ул. 2-й Лодочной, вполне могла иметь отношение к системе водоснабжения Мясохладобойни. Также здание могло относится к обслуживающим железную дорогу зданиям, или служить насосной станцией для расположенных ближе к ЖД (на ул. Ногина) спиртзаводу и маслозаводу.

Башня в Нахаловке представляет собой пример промышленной архитектуры дореволюционного периода. Поскольку таких сооружений в городе остались единицы, думаю, что эту башню обязательно нужно сохранить. Однако, в 2023 году водоподъёмное сооружение не признали историко-культурной ценностью из-за поздних наслоений и низкого реставрационного потенциала в силу отсутствия исторических фотографий.

Фрагмент водонапорной башни кожевенного завода на Шорной улице

Около дома на ул. Территория Кожзавода, 15

При взгляде на современную карту Новосибирска в этом месте легко обнаруживаются улицы с говорящими названиями Шорная и Территория Кожзавода. Здесь располагался завод «Кожевенное производство 1915 г.» (некоторые источники указывают название как «Кожевенное товарищество»), принадлежавший Захару Григорьевичу Крюкову, одному из учредителей «Товарищества Крюков и Ко». Кстати один из домов этого предпринимателя сохранился на углу улиц Советской и Максима Горького. Завод же З. Г. Крюкова был одним из крупнейших кожевенных предприятий города: годовая производительность составляла 50-75 тысяч кож, что равнялось примерно половине всего кожевенного производства Новониколаевска. Содействовал строительству кожзавода и после обеспечивал его заказами Военно-промышленный комитет, созданный в годы Первой мировой войны.

Опустив долгую историю послереволюционного развития кожевенного производства города, можно сказать, что на базе Кожзавода и Сухарного завода возникло акционерное общество «Сибирская кожгалантерея» (приведено название предприятия, полученное в июне 1991 года).

Деревянная часть башни утрачена, остатки здания спрятаны за пристройками, глухим железным забором и колючей проволокой. Совсем еще недавно рядом стояла труба (одна из старейших труб Новосибирска), но сейчас ее уже нет.

Рядом находится трехэтажный жилой дом. При ближайшем рассмотрении оказывается, что это дореволюционное здание, надстроенное на этаж. Дом лишь добавляет вопросы, связанные с Кожзаводом. Согласно документам БТИ, он построен в 1909 году, когда никакого «Кожевенного производства 1915 г.» не было и в помине. Может быть в документы закралась ошибка? Или на этом месте уже было какое-то предприятие (возможно шорное), на базе которого З. Г. Крюков и создал Кожзавод?

Зелёная башня на Добролюбова

Короткий период авангарда (и начало строительства водоканала в Новосибирске) оставил на память горожанам водонапорную башню на улице Карла Либкнехта, располагающуюся в Октябрьском районе. Это водонапорная башня первой централизованной системы водоснабжения Новосибирска. Высота сооружения — 29 метров.

В книге «История промышленности Новосибирска» говорится, что водонапорную башню в самой высокой точке города (179 м над уровнем моря) — на углу улицы Гавриловской (нынешней Добролюбова) и Карла Либкнехта — начали строить в июле 1927 года. Завершили стройку в январе 1929-го. Рядом смонтировали насосную станцию третьего подъёма. Все сооружения для приёма и очистки воды и резервуар башни сделали из железобетона, а силовые установки водопровода электрифицированы. Воду из Оби качали через водоприёмные устройства с помощью насосов системы «Мерри Везер» и дополнительного насоса «Вортингтон».

Весь комплекс сооружения введен в эксплуатацию в 1929 году. Так что конец мая 1929 года считается датой рождения «Горводоканала», которому в 2024 году исполняется 95 лет. Протяженность нового водопровода составила 55 километров. К нему было подключено 140 домов и 23 водопроводные колонки. Сеть оборудовали 373 пожарными гидрантами.

Сегодня она находится на территории, принадлежащей частному лицу и находящейся в аренде у двух коммерческих юрлиц. Здание башни в собственность не оформлено, но любоваться им придется издалека.

Это авангардистский стиль, и выглядит она, естественно, иначе, чем дореволюционные башни. Это минимум внешних украшений, утилитарность. Это прямые, строгие, лаконичные формы, геометризм с полным отсутствием декора. В плане башня имеет восьмиугольную форму. На фасаде башни вдоль по ребрам выступают карнизы во всю длину башни.

Верхняя часть венчается прямым карнизом по всей форме башни, верхний ярус по периметру имеет небольшие квадратные световые окна. На данный момент объект не находится на государственной охране, т.к. не признан объектом архитектурного наследия. Но в свое время благодаря строительству этой водонапорной башни была стабилизирована работа водоснабжения центральной части города.

Первый небоскрёб Новосибирска

Если мы станем ее сравнивать с ранней неоклассикой башни на Ватутина, построенной в начале 30-х годов наподобие ротонды, будет видно, насколько они отличаются.

Это восьмиэтажное кирпичное здание стало первой в Новосибирске водонапорной башней на левом берегу. Её построили на улице Ватутина в 1938-1939 годах. Башня снабжала водой левобережье, в том числе завод «Сибкомбайн» (сейчас «Сибсельмаш»), и до конца 50-х годов оставалась самым высоким зданием этой части города.

После того, как башня утратила первоначальный функционал, она долгое время оставалась заброшенной. В 1985 году её реконструировали под молодёжный клуб, а в 90-е годы там работала телекомпания НТН-4. После самая знаменитая водонапорная башня Новосибирска несколько лет пустовала. В декабре 2021 года её купил владелец лофт-парка «Подземка» Александр Гинтер с товарищами, и сейчас там функционирует арт-пространство.

Башня на Гоголя

Башня около дома № 204 г по улице Гоголя находится на территории бывших городских кирпичных заводов (№ 9). По словам историка Константина Голодяева, построили здание в 1910-е годы для хранения воды. Жидкость использовали для изготовления кирпича.

Здание перестали эксплуатировать с 1960-х годов. Разве что в качестве вышки для сотовой связи.

Башня на Электровозной

У Новосибирского электровозоремонтного завода (НЭРЗ) есть своя водонапорная башня. Когда-то рядом с ней находился бак с шатром. Сейчас заметно только окно, где был переход из ствола башни на площадку к баку.

Строили заводской комплекс в начале 40-х годов прошлого столетия. Башня стоит на высоте 112 метров над уровнем моря.

The post Водонапорные башни Новосибирска appeared first on Блог Милы.

«Близнецы»: башня №1 и башня №3

Рядом с вокзалом Новосибирск-Главный на улице Движенцев, 8 стоят две эффектные водонапорные башни. Их называют башнями-близнецами, хотя по возрасту они совсем не ровесники, да и внешне вовсе не похожи. Деревянную построили в 1894 году, а каменную — в 1912-м. Обе имеют статус памятника архитектуры областного значения. 131 м над уровнем моря.

Башня № 1

Построенная в 1894 году, водонапорная башня №1 стала одним из первых специальных инженерных сооружений в составе железнодорожного комплекса станции Обь на Транссибе. Для строительства использовали типовой проект, разработанный специально для железных дорог.

Башня в плане восьмиугольная со стороной 2,7м. Её нижний ярус кирпичный, а верхний — бревенчатый, обшитый досками. Свесы кровли и фонаря декорировали пропильной резьбой. Цоколь башни гранитный, перекрытия деревянные.

Это самый дешевый вариант постройки. Бутовый фундамент, каменный цоколь, да еще и первый кирпичный ярус были необходимы, чтобы выдержать вес бака с водой. А на верхнем ярусе можно и сэкономить.

Чтобы из-за сбросов воды бревенчатые стены не сгнили, их красили, но в какой цвет изначально, сказать сегодня просто невозможно. Может быть, в белый и зеленый — цвета участка дороги. А может быть, бревна были желтыми: именно охрой были покрыты стены первого здания пассажирского вокзала. Из-за верхнего деревянного яруса пришлось сделать и большую, будто шляпка гриба, крышу — так на стены попадало меньше воды.

Западный фасад выходит на железнодорожные пути.

В разрыве карниза, разделяющего верхнюю и нижнюю часть по западному фасаду над входом, разместили врезку на трех кронштейнах, соединенных двумя арочками, с окном для освещения внутренней лестницы и завершенная треугольным фронтончиком.

Главный вход оформлен арочным завершением с замковым камнем. Верхний деревянный этаж освещается двумя уровнями горизонтальных окон.

Они строились не для того, чтобы поить жителей, поливать поля или для каких-то других местных хозяйственных нужд, а для того, чтобы обслуживать железную дорогу, наполнять определенные емкости локомотивов водой, и так далее. Кроме того проблемой было строительство длинных водопроводов: максимум трубы тянули на пару километров. А еще были вопросы, связанные с насосами, промерзанием труб… Поэтому все эти башни и строились рядом.

Башня № 3

Нормативом была одна башня на станцию: пока мимо станции проезжали два-три состава за целый день, таких объемов хватало с лихвой. Когда же поселок начал стремительно разрастаться, превращаясь в город, поблизости срочно пришлось возводить новые башни.

Рядом стоит водонапорная башня №3. Ее построили полностью из кирпича, имеет лаконичную форму. Диаметр башни 7,3 м. Западным фасадом выходит на железнодорожные пути.

Красно-кирпичные, характерного для того времени вида, их не покрывали штукатуркой, а единственными украшениями были кирпичные тяжи — «пояса», отделяющие уровень от этажа. Первый уровень от второго отделен карнизным поясом и обработан горизонтальным кирпичным рустом. Второй от третьего — карнизным поясом, более сложным по профилю. Венчающий карниз башни широкий, многоступенчатый.

Поставлена на рустованный цоколь из гранитных камней. Перекрыта низким восьмигранным куполом с металлической кровлей и небольшим чердачным окном. Во всех ярусах башни на равном расстоянии друг от друга расположено по четыре вертикальных окна. Окна и входной проем с арочными завершениями обрамлены широкими архивольтами, выложенными из клинчатого кирпича с крупным замковым камнем.

Технологические уровни соединяет металлическая лестница, крепящаяся к внутренней стороне стены. Перекрытия деревянные. Под зданием находится подвал.

Любоваться на памятники Новониколаевской архитектуры сегодня можно только из-за забора: обе башни стоят на территории станции.

Водонапорная башня №2

Стоит возле гаражей над улицей Туннельный спуск. Её построили в 1902 году при станции Обь на Транссибирской железной дороге (по другим данным — в 1897 году). Высота 125 м над уровнем моря.

Применение в строительстве башни кирпича (дорогого материала для Новониколаевска начала века) и декора свидетельствует о принадлежности к императорским железным дорогам, так как многие башни-пионеры для городских нужд были исключительно деревянными.

Пример архитектуры специального инженерного сооружения начала XX века в составе комплекса железнодорожной станции на Транссибирской магистрали. Башня расположена в полосе отвода железной дороги, вне сложившейся квартальной сетки улиц города, рядом с памятником архитектуры — тоннелем, сооруженным при строительстве Транссибирской магистрали.

Это восьмигранное сооружение (со стороной восьмигранника 2,7 м) на высоком цоколе из гранитных камней. Имеет три яруса: нижние два сложены из красного кирпича, верхний ярус — из дерева.

Верхний ярус, по диаметру больший, чем два нижних, опирается на массивный аркатурный пояс с многоступенчатыми консолями.

Полуциркульный вход и окна нижнего яруса украшены сандриками с замковым камнем. Оконные проёмы в верхнем, деревянном, ярусе прямоугольные.

Восьмигранная крыша покрыта металлической кровлей и завершена фонарём. Сооружение стоит на ленточном бутовом фундаменте. Перекрытия деревянные.

The post Водонапорные башни Новосибирска. Железнодорожное трио appeared first on Блог Милы.

Ингредиенты:

Тесто:

• Мука 2 ст.
• Растительное масло 0,5 ст.
• Кипяток 0,5 ст.
• Разрыхлитель 1 ст. л. без горки
• Соль щепотка

Начинка:

• Лук-порей 300 гр.
• Яйца 4 яйца
• Молоко 250 мл
• Сыр 150 гр.
• Помидоры 250 — 300 гр.
• Петрушка
• Соль по вкусу

Приготовление:

В муку всыпать разрыхлитель и соль, перемешать. Влить масло и кипяток, замесить тесто. Поставить его отдохнуть. Можно также приготовить песочное тесто из сливочного масла и муки. Или взять готовое слоеное тесто.

Тонко раскатать тесто по размеру формы (у меня диаметром 25 см). Поместить тесто в смазанную маслом форму, формируя бортики, и слегка придавить (силиконовую форму я не смазывала).

Заранее разогреть духовку до 180-200 градусов. Пока греется духовка, на медленном огне в сковороде растопить сливочное масло и обжарить тонко нарезанный лук порей. Добавить мелко нарезанную петрушку. Переложить в миску и добавить натертый сыр. Все перемешать.

В подготовленную форму из теста выложить лук порей с сыром. Залить омлетной смесью из яиц и молока, можно присолить при необходимости. Уложить сверху кружочки нарезанного помидора. Поставить пирог в разогретую духовку на 40 минут.

Готовый пирог достать из духовки и остудить в форме, чтобы начинка загустела. Подавать пирог вкуснее остывшим.

Итак, пирог с луком-пореем и сыром готов. Приятного аппетита!

The post Пирог с луком-пореем и сыром appeared first on Блог Милы.

Этому увлечению он отдавал всё своё свободное время. Он был неоднократным участником выставок художников-любителей, в том числе и всероссийских. В молодости Н.П. Зиновьев работал в чертёжной мастерской известного архитектора А.Д. Крячкова, который представлял на всемирной выставке в Париже в 1939 году проект своего 100-квартирного дома. Чертежи фасада этого дома по поручению архитекторов А.Д. Крячкова и В.С. Масленникова выполнял именно Н.П. Зиновьев. В.С. Масленников давал характеристику Н.П. Зиновьеву для поступления на архитектурный факультет Новосибирского инженерно-строительного института.

Комната резьбы по дереву в НИИЖТе была оформлена по проекту дочери Н.П. Зиновьева, Л.Н. Волковой, архитектором по профессии. В Центре есть книги, написанные им для детей, есть книги и о нём. Он оставил о себе очень хорошую память и как преподаватель, и как художник.

«Симфония из дерева», «Песня о дереве» — писали о творчестве Зиновьева. И действительно, какими словами рассказать, почему волнует музыка? Вот и работы резных дел мастера, как музыка, очаровывают гармонией ритма, переплетением рисунка. Вы не увидите двух одинаковых узоров.

Яркая образность и непосредственность — свойства каждой резной вещи Зиновьева. Вазе или тарелке, кубку или ковшу художник старается передать свое настроение. Мажорная декоративность вазы, которую удерживают на пышных хвостах фантастические птицы, чередуется с ясной простотой несложного орнамента ковша-уточки. Широко используя традиционные национальные узоры и формы, художник вводит в композиции свои, найденные элементы и пропорции. А свежесть и изобретательность композиционных решений подчеркивают индивидуальность каждой работы, своеобразие авторского видения и приемов.

Резные блюда

Наиболее полно творческое своеобразие художника проявляется в его блюдах.

У многих из них есть тайные, одному художнику известные имена. Вот блюдо «Вытканное». Оно и вправду кажется сплетенным из тонких, туго натянутых нитей, словно не инструмент резчика, а волшебные руки кружевницы работали над ним. Да и цвет дерева, не тронутого лаком, напоминает суровую льняную поверхность.

Вот «Парчовое» Его сложноузорчатый облик как бы имитирует царственно богатую ткань парчи. Есть «Северное», где основной мотив созвучен молчаливо-холодной природе русского Севера. И общий темный тон блюда тоже подчеркивает эмоциональную сдержанность вещи.

А этому место не иначе как в роскошном восточном дворце — блюдо в своеобразно ломаных линиях, вычурных узорах.

Есть блюдо чисто русской нарядности, словно из теремов боярско-княжеской Москвы.

Есть и азиатского мотива.

А это блюдо выполнено с изяществом и лаконизмом древних мастеров. Головка Ариадны в центре, от нее крупные, вытянутые лепестки холодного цветка и обрамляющий меандр — извилистый лабиринт орнамента Древней Греции.

Другие работы резчика

Но все обращения художника к традициям и своеобразию различных культур — совсем не копирование и даже не заимствование. Творчески перерабатывая достижения культуры прошлого, Зиновьев добивается исключительного разнообразия тем и богатства орнаментики. Он искусно варьирует узоры и, по-своему компонуя их, каждый раз заставляет звучать по-новому.

Николай Павлович Зиновьев — самодеятельный художник. Не будучи знаком со школами и направлениями в искусстве художественной обработки дерева, он начинал «наощупь». И хотя начало своей работы сейчас художник расценивает как «первый блин комом», но и ранние его произведения отличаются индивидуальностью, оригинальным замыслом.

Принципы работы мастера

Более четырехсот резных работ у художника, и каждая неповторима. И объясняется это не только талантом автора, но и некоторыми принципами «зиновьевской мастерской».

Так, например, все работы от начала и до конца мастер выполняет вручную, без применения токарных и шлифовальных станков. «Разве сравнишь живую линию, форму вещи, сделанной вручную, и идеальную вымеренность механически обработанных изделий», — говорит Зиновьев.

Далее, художник никогда не пользуется трафаретом, не переносит образцы узоров из одной работы в другую. Ведь повтор, простое воспроизведение пусть самых удавшихся когда-то композиций уничтожили бы самое главное — одухотворенность каждой вещи. Поэтому над новым изделием художник работает, как бы отрекаясь от всего сделанного ранее.

Отсюда и еще одна особенность его творчества. Как правило, Н. П. Зиновьев не делает эскизов. Если сделан эскиз — все вдохновение отдано листу бумаги, а простое перенесение на дерево уже готового рисунка не радует, не дает ощущения творчества.

Конечно, иногда делаются предварительные наброски, но вовсе неизвестно — воплотятся ли они в резьбе. Замысел рождается постепенно, в работе — неожиданные нюансы, цветовые и объемные сочетания. Да ведь и сам материал подсказывает решение будущего образа. Именно поэтому Зиновьеву интересно работать сразу над материалом, видеть как оживает поверхность дерева. Вот и ищет художник ту единственную интонацию, с которой заговорит немая гладь доски.

Неугомонная фантазия влечет его к новым пробам, даже невероятным с точки зрения «школы». Так было с одним из его изделий. «Неправильно. Так не делают», — говорили Зиновьеву о блюде, в котором совмещены геометрический и растительный орнаменты. Но вкус и чутье художника не подвели — блюдо удалось. На первый взгляд может показаться, что в растительном узоре блюда строго повторяются каждый из элементов, как и предполагает орнамент. Но, вглядевшись, понимаешь — прелесть венка в том, что разбросаны каждый листок и травинка свободно, и радует глаз именно такое — живое, непроизвольное сплетение. Так увидел этот венок художник и преподнес зрителям красоту сибирского лесного узора.

Используемые приемы работы

Резьба по дереву — национальный вид искусства для многих народов. Издавна славились им русские мастера, из поколения в поколение передавая приемы и способы резного дела.

Николай Павлович Зиновьев в своих работах использует целый ряд традиционных элементов трехгранновыемчатой резьбы, возникших в результате многовекового опыта народных резчиков, на их основе придумывает свои, новые элементы, не встречавшиеся ранее в работах других мастеров.

И вообще, техника зиновьевской резьбы весьма разнообразна. Здесь и трехгранно-выемчатые узоры, прорезная резьба, накладная, рельефная с подобранным фоном, с множеством разновидностей геометрического характера. Пробовал художник работать и в знаменитой кудринской манере. Так, оригинальные узоры трех блюд выполнены в уникальной технике кудринской резьбы.

Одна из характерных черт народного искусства — раскрашивание резной утвари. А художник Зиновьев не расписывает свои изделия. Поэтому общая стилистическая черта его работ — гармония тональных сочетаний.

Обычно цветовая композиция изделий Зиновьева строится на контрасте натуральных светлых тонов березы, липы, осины и темных тонов мореного дерева самых различных оттенков. И может быть, именно это придает каждому блюду, вазе, ковшу особую выразительность и лаконизм.

В цвете художник пытается отыскать логическое завершение резного образа. Так, одно из блюд Зиновьев полностью покрыл темной морилкой, и оно поразило автора: медно-коричневый оттенок превратил блюдо в тяжелое, как бы с печатью времени, изделие. Так в единстве цвета и узора родился образ загадочный, необычный. С ним как бы перекликается образ другого блюда, поверхность которого покрыта тонкой вязью орнамента и не тронута краской. И замирают люди в удивлении перед чистотой светлого лика дерева, которому искусные руки мастера дали красивый нежный голос.

Рассказывая о своих замыслах, художник говорит о стремлении создавать радостные образы, утверждающие свет, тепло, доброту. И это удается ему сполна.

Сегодня нет сомнений в том, что Зиновьев — художник-любитель самобытный, идущий своим путем, и очень привлекательный в своем развитии.

Более двадцати лет занимается резьбой Николай Павлович Зиновьев. Эти годы принесли признание зрителей, внимание и заинтересованность специалистов. Десятки персональных выставок познакомили тысячи людей с искусством талантливого резчика.

В 1978 году он стал лауреатом областной выставки художников-любителей «Моя Сибирь». Между прочим, два блюда — в числе экспонатов государственного объединения Владимиро-Суздальского историко-архитектурного и художественного музея-заповедника. А пять работ приобрела Новосибирская картинная галерея.

The post Комната резьбы по дереву в Музее СГУПСа appeared first on Блог Милы.

Здание университета

Первое, что впечатляет любого, — парадное монументальное здание главного корпуса (Дуси Ковальчук, 171)

с восемью колоннами коринфского ордера

и гербом СССР — памятник архитектуры регионального значения.

Построили в 1949—1955 гг. по проекту, разработанному специалистами московского проектного института Мосгипротранс под руководством архитектора В. Масленникова.

Правое крыло, выходящее на ул. Залесского, пристроено в 1964г.

Памятники во дворе института

Перед зданием стоит гранитный памятник погибшим в годы ВОВ слушателей и преподавателей НИВИТ (1986). Скульптор — Татьяна Гагарина (Санкт-Петербург).

У этого памятника необычная судьба. Для его создания партком института сначала командировал сотрудника института  в Ленинград для поиска скульптора, а затем — к министру культуры СССР, чтобы посодействовал в разрешении на установку скульптурной композиции (в то время строительство памятников было в стране приостановлено). Министр В. Стриганов был выпускником института, и окозала поддержку своей бывшей «альма матер». Так во дворике института появилась композиция в память о погибших студентах и преподавателях.

Еще перед входом установлен памятник в виде подлинного элемента железнодорожного моста, с которого начинался Новосибирск. Вес части моста — 5 тонн, высота монумента получилась 4,2 м. Установлен в 2017 году.

Рядом стоит макет паровоза (пароходного дилижанса) Черепановых 1834 года (2002г.).

Украшением интерьера центральной части здания является широкая парадная лестница, вкомпонованная в полукружие ротонды, пристроенной к дворовому фасаду.

В оформлении обильно использованы лепные украшения из арсенала классицизма.

Это — третье здание университета. Самое первое размещалось на Красном проспекте (ул. Дуси Ковальчук, 179). Сейчас это территория Новосибирского приборостроительного завода.

Второе (до 1955 года) – на улице Советской, 20 (бывшее здание краевой конторы Всесоюзного Текстильсиндиката – арх. А.Д. Крячков).

Центр истории и культуры университета (музей СГУПСа)

Итак, вчера мы посетили Центр истории и культуры университета НИИЖТ-СГУПС , созданный в 1967 году.

Хранитель Центра — Сергеева Нелли Лазаревна.

Человек, увлеченный своим делом, кажется, об истории Университета может рассказывать бесконечно! Мы потерялись во времени, с интересом слушая ее рассказы.

Возникновение ВУЗа

А рассказать есть о чем! Университет, многим знакомый как НИИЖТ, был первым техническим ВУЗом Новосибирска.

Создан в далеком 1932 году, тогда это был всего лишь один факультет и пять специальностей.

И уже в 1934 году выданы первые дипломы (в музее хранится один из них). Как же так быстро получилось?! Просто в первый набор попали не только первокурсники, но и студенты старших курсов из Томска и Иркутска.

Стать его студентом было очень престижно. Особенно если попасть в общежитие (кстати, первое общежитие соединено с главным корпусом подземным переходом).

А кроме проживания, было еще бесплатное питание, обмундирование и стипендия на уровне зарплаты обеспеченной тогда профессии шофера.

Но и требования к дисциплине и успеваемости были очень строгие.

Фотографии и документы дают возможность увидеть, как выглядел г. Новосибирск, Заельцовский район в 30-е годы,

первые учебные корпуса НИВИТа на Красном проспекте.

НИВИТ в годы Великой Отечественной войны

За все время своего существования ВУЗ сменил несколько названий, в том числе с 1934 по 1953 год был военным институтом НИВИТ (единственный военный транспортный ВУЗ в стране). Нам рассказали о необычной методике по изучению слушателями (студентами) немецкого языка. В течение дня устраивались обязательные минуты для общения только на немецком языке. Результат был отмечен потрясающим!

Именно в годы войны институт за одни сутки лишился своего здания, которое отошло эвакуированному в наш город Красногорскому заводу.

Теперешнее здание главного корпуса начало строится в 1949 году.

Интересно, что уже 27 июня 10 первых выпускников ушли на фронт. Двое из них вернулись с войны и работали в ВУЗе.

Из стен института вышли 3 Героя Советского Союза.

В Центре есть специальный раздел, посвящённый Великой Отечественной войне 1941–1945 гг. Он включает в себя витрины и стенды с документами, наградами, книгами, альбомами, военными трофеями,

с именами нивитовцев, которые погибли на полях сражений или умерли в госпиталях. Этот список нивитовцев дублирует тот, что расположен на территории университета около памятника воинам-нивитовцам.

Примечательно, что годы войны дали большой толчок развитию науки в НИВИТе, так как в Новосибирск было эвакуировано три ведущих железнодорожных ВУЗа страны: из Москвы, Ленинграда, Днепропетровска. С их появлением расширилась научная деятельность, стали проводиться конференции, открылась аспирантура.

За годы войны из вуза было призвано на фронт 1079 слушателей и 49 сотрудников института.

Интересные экспонаты тех времен в музее — это телеграмма Сталина 1943 года с благодарностью собравшим 179 тыс.рублей на строительство самолета НИВИТовец (самолет не был построен)

и диплом выпускника 1941 года, сразу ушедшего на фронт.

К сожалению, в силу разных причин множество документов было утеряно (в том числе и из-за поспешного переезда в 1941 году). Кстати, самый старый экспонат Центра истории и культуры — стол XIX века, за которым сидел один из ректоров.

Ежегодно к 9 мая в дополнение к постоянной экспозиции военного раздела добавляются новые материалы, документы, книги, посвящённые войне. Так, к юбилею университета была подготовлена книга «НИВИТ в военного времени (1941-1945 гг.)», авторы — ректор А.Л. Манаков и заведующий кафедры истории и политологии А.В. Добровольский. Книга написана по документам архива университета и ГАНО.

Университет сейчас

Сейчас Университет — это 10 факультетов, в том числе и гуманитарные. В 1981 году ВУЗ удостоен знамени и ордена Трудового красного знамени,

а в 2007 году получил Золотую колесницу как лучший транспортный ВУЗ России (всего таких ВУЗов у нас в стране девять).

Музей СГУПСа скрупулёзно собирает и бережно хранит оригиналы и копии архивных материалов. В просторной комнате размещены флаги, на витринах – макеты, спортивные кубки, книги.

В Центре соорудили «дерево института», которое отражает изменения структуры вуза — названий факультетов вплоть до 1997 года, когда институт был переименован в университет. На «дереве» 10 ветвей — 10 факультетов с кафедрами и научными подразделениями, которые относятся к тому или иному факультету.

С обеих сторон «дерева» стоят знамёна института,

одно из которых — Трудовое Красное знамя. На это знамя крепился орден Трудового Красного Знамени, которым Президиум Верховного Совета СССР в 1981 году наградил НИИЖТ .

Другие знамёна отражают различные этапы жизни университета, его историю и традиции. Среди них аналог «Знамя Победы»

и «Лучшему студенческому строительному отряду НСО».

В вестибюле на втором этаже главного корпуса в специальных витринах размещаются знамёна Российской федерации, ОАО «РЖД», РОСЖЕЛДОР и СГУПС.

В Центре висят портреты всех ректоров и биографические справки о каждом из них, а также портреты учёных, имена которые прославили науку как у нас в стране, так и за рубежом.

Конечно же, выпускники ВУЗа добиваются значительных высот и на профессиональном поприще. Среди них – два министра путей и сообщений и около 40 начальников железных дорог. Выпускники становились управляющими трестов строительных и мостовых, возглавляли транспортные вузы, защищали кандидатские и докторские диссертации, занимали высокие государственные посты, становились хорошими педагогами, деканами, заведовали кафедрами и т.д.

Подарки вузу

А какие трогательные и оригинальные подарки выпускников хранит музей СГУПСа! Настоящий корейский колокол Эмилле и монгольский холст с изображением Чингиз Хана. Сейчас, как и прежде, здесь учатся студенты из-за рубежа: Китая, Монголии, Северной и Южной Кореи, ближнего зарубежья.

Традиции

Здесь продолжают бережно хранить традиции. Так, газета «Кадры-транспорту» неизменно издается с 1932 года (перерыв был только на время войны, когда не было бумаги).

Оборонно-спортивная эстафета, изначально проводимая во всех ВУЗах страны, сейчас сохранилась только здесь. И верность спортивным традициям дает свои плоды. Так, из стен НИИЖТА вышло 3 олимпийских чемпиона: Багалий, Маматов, Лепешкин. В качестве экспонатов выставлено множество спортивных кубков и наград.

Еще из традиций вуза нам назвали Строительные студенческие отряды. Они, между прочим, считаются лучшими в Новосибирской области. Студенты строили БАМ, объекты Олимпиады, космодром Восточный, Крымский мост…

Комната резьбы по дереву

Еще не могу не упомянуть про отдельную экспозицию — комнату резьбы по дереву.

Николай Зиновьев, преподаватель военной кафедры НИИЖТА и, кстати, чертежник планов знаменитого 100-квартирного дома, после выхода на пенсию увлекся русским народным творчеством.

Благодаря его дочери, 100 из 300 искусных работ резчика сейчас выставлены на обозрение посетителей Центра истории и культуры.

Подробнее про комнату резьбы по дереву в отельном посте расскажу дальше.

В общем, экскурсия получилась необыкновенно интересная и познавательная. Спасибо за ее организацию!

The post Музей СГУПСа appeared first on Блог Милы.

Особенно хороши такие оладушки в тёплом виде с подходящим соусом, например сметанным или горчичным.

Ингредиенты:

• 450 гр. очищенной тыквы,
• 400 гр. картофеля,
• 2 яйца,
• 150 гр. сыра,
• 100 гр. муки,
• 2 — 3 зуб. чеснока,
• зелень,
• 0,5 ч. л. приправ (например, карри или хмели-сунели),
• 0,5 ч. л. соли,
• черный молотый перец,
• растительное масло для жарки

Приготовление:

Тыкву и картофель очистить и натереть на крупной тёрке или измельчить в комбайне подходящей насадкой. При необходимости руками отжать натёртые овощи от сока.

Твёрдый сыр также натереть на тёрке и отправьте к картофельно-тыквенной массе.

Петрушку мелко нарезать и тоже выложить в миску. Чеснок очистить от шелухи и пропустить через пресс к остальным ингредиентам.

Вбить яйца, всыпать муку, соль, чёрный молотый перец и приправу. Как следует вымесить соединённые ингредиенты. Масса для оладий получится довольно-таки густой.

В сковороде разогреть рафинированное растительное масло и столовой ложкой выложить туда сырно-овощную массу в виде плоских лепёшек. Жарить оладьи на сильном огне по 3 минуты с каждой стороны. Затем сковороду накрыть крышкой, убавить огонь до минимума и пропарить оладьи ещё 5 минут.

Итак, оладьи из тыквы с картофелем и сыром готовы. Приятного аппетита!

The post Оладьи из тыквы с картофелем и сыром appeared first on Блог Милы.

Катакомбы капуцинов в Палермо, Италия

В этой части зала представлена культура соборного захоронения.

Капуцины – католический орден, известный с XVI века. Орден добился выделения участка земли под строительство монастыря на Сицилии, и его воздвигли близ Палермо.

Капуцины первыми среди всех католических монахов перенесли останки из окрестностей церкви в подземелья.

Начиная с 1599 года устав капуцинов содержит пункт о том, что окрестности храмов и монастырей ордена – святая земля. А значит, лежать в ней могут только монахи.

Когда капуцины эксгумировали могилы своих братьев по ордену, они сохранили 45 тел без следов разложения.

Ведь согласно христианскому учению, нетленность тела это одно из требований для канонизации, причисления к лику святых.

Поэтому для потенциальных святых из числа братьев под землёй прокладывают катакомбы. В нишах, выбитых в известковой скале, подвесили в три яруса тела капуцинов.

Знатные сицилийцы за большие деньги вскоре стали просить о месте в катакомбах.

Катакомбы капуцинов — это погребальные катакомбы, расположенные в городе Палермо на Сицилии, в которых в открытом виде покоятся останки более восьми тысяч человек — местной элиты и выдающихся граждан: духовенства, аристократии и представителей различных профессий.

Это одна из самых знаменитых выставок мумий — скелетированные, мумифицированные, забальзамированные тела усопших лежат, стоят, висят, образуют композиции.

Самое известное захоронение в катакомбах было создано между двумя мировыми войнами. Маленькая девочка Розалия Ломбардо умерла в 1920 году, когда Европу охватила эпидемия гриппа. Маленькую девочку забальзамировал Альфредо Салафия. Ему удалось сохранить не только мягкие ткани, но также волосы, ногти и глаза девочки. Саркофаг юной Розалии был полностью герметичным – все стыки замазали воском.

К сожалению, судьба катакомб оказалась трагической. Из восьми тысяч тел в катакомбах осталось лишь полторы тысячи. Сегодня это музей мумий.

The post Музей смерти. Катакомбы капуцинов appeared first on Блог Милы.

Посмертные маски

Посмертная маска призвана, с одной стороны, сохранить облик человека, и одновременно стать квинтэссенцией памяти о нем. Запечатлеть облик известных людей всегда стремились художники, фотографы, скульпторы.

Последние, помимо создания статуй и бюстов,

удостаивались чести снять посмертную маску с лица усопших. Эти маски — последние свидетельства земной жизни великих.

Посмертные маски известных людей — это не просто слепок, фиксирующий угасшее лицо. Это «отражение» последних чувств, эмоций, переживаний.

«Дивный гений» русской литературы, Александр Сергеевич Пушкин, уходил из жизни тяжело. Раненный на дуэли Дантесом, испытывал нечеловеческие страдания. Муки его длились двое суток, и врачи были бессильны ему помочь.

Однако маска, сделанная по просьбе Василия Жуковского скульптором Самуилом Гальбергом, излучает умиротворение, спокойствие и смирение. Биографы нередко высказывали мысль, что поэт уходил из жизни, не испытывая злобы и жажды мести. Он даже просил друзей не мстить своему убийце.

Известный слепок с лица застрелившегося в 1930 году В. Маяковского снимал Сергей Меркуров. Его вызвали на следующий день после трагедии. Маяковский упоминал Меркурова в стихах, а незадолго до смерти просил его об услуге: «Если я умру раньше, обещай снять с меня такую маску, какой ты еще никогда ни с кого не снимал». Скульптор исполнил просьбу поэта, его маска получилась действительно необычной. Но, возможно, и самой неудачной из всех: нос оказался скошен на бок, лицо поэта деформировано, и не красиво.

Посмертные маски, сделанные профессиональными скульпторами, считаются предметом искусства.

The post Музей погребальной культуры. Посмертные маски appeared first on Блог Милы.

День мёртвых в Мексике

«Dia de los Muertos» День Мертвых в Мексике.

Между прочим, День Мертвых является одним из наиболее известных мексиканских праздников в мире.  И отмечается День Мертвых в Мексике 2 дня: 1 и 2 ноября.

В первый день традиционно вспоминают умерших детей и называют их маленькими ангелами. А 2 ноября уже считается днем поминовения взрослых. 

Этот праздник отмечают с радостью.Ведь смерть для мексиканцев — не конец жизни, а ее продолжение в ином мире. Мексиканцы убеждены, что раз в году усопшие навещают их, поэтому этот праздник не несет грусти.

Мертвых в Мексике не поминают, их здесь встречают. А чтобы души погибших нашли вход в наш мир, родственники делают цветочную арку из жёлтых бархатцев. Эта арка символизирует переход между миром живых и миром мертвых.

Обычай празднования Дня Мертвых связан с древними традициями племён, живших на территории современной Мексики. Загробный мир, в котором, как считали ацтеки, живут все умершие называется Миктлан. 

Жрецы племён ацтеков и майя проводили множество ритуалов, связанных с загробной жизнью и воскрешением. Очень важным считалось почитание предков. 

День Мертвых в Мексике — это ещё и зрелищный парад. Тысячи людей в костюмах черепов, бархатцев и скелетов проходят по улицам городов под громкую музыку.  

Кстати, уникальность этого праздника в 2003 году отметила ЮНЕСКО. Ему присвоили особый статус и включили в список нематериального культурного наследия.

The post Музей смерти. День мёртвых в Мексике appeared first on Блог Милы.

С культурой погребения Вас будут знакомить множество экспонатов и три тематических выставочных зала. Один из них связан с историей погребальной культуры, другой — с похоронными обрядами, третий посвящен ретроспективе всех массовых мероприятий, которые проводил музей.

Первый зал

В первом зале вы познакомитесь с традициями погребения 19 столетия, узнаете, как к теме смерти относились люди той эпохи, как выражали свою печаль и скорбь. Здесь представлена уникальная коллекция траурных костюмов и аксессуаров, в том числе постижерные украшения эпохи романтизма.

Вас ждут удивительные истории мировой погребальной культуры.

Дамский траур

Одна из комнат первого зала посвящена дамскому трауру.

Внешнее выражение скорби по ушедшему из жизни человеку во все времена диктовало особые правила поведения и ношения траурной одежды.

Траурный костюм несет в себе «скорбную печать», он определяет поведение и внутреннее состояние того, кто его носит.

В основу европейского траурного ритуала, укоренившегося в России во второй половине XVIII века и сохранившегося на протяжении всего XIX столетия, лег французский свод правил ношения траура.

Эти правила предполагали типы траура: глубокий, обыкновенный и полутраур. Срок траура по родственникам определялся степенью близости к покойному. Самый глубокий траур требовался от вдовы, оплакивающей своего мужа. Во время глубокого траура не надевали драгоценностей, но допускалось ношение украшений из черного янтаря (гагата).

Вдовы носили длинные суконные или шерстяные платья, креповые чепцы, черные перчатки, шляпы с креповой вуалью, черные зонтики и веера. Носовые платки, как правило, также несли на себе печать траура в виде черной каймы.

При обыкновенном трауре снималась креповая вуаль и вместо матовых материй допускалось носить шелк и кисею.

В траурных нарядах из коллекции новосибирского Музея Мировой Погребальной Культуры представлены кринолины, спенсеры, платья с треном, турнюром и рукавами – «жиго» или рукавами «пагода». В зале содержится коллекция траурных платьев из порядка 200 экземпляров.

Коллекцию дополняют модные шляпы с вуалями, веера,

сумочки,

перчатки, траурные и мемориальные украшения – все то, благодаря чему женщина и в скорби оставалась женщиной.

Тысячелетиями люди использовали траурные украшения, чтобы обозначить скорбь по ушедшему человеку. Классическим материалом, используемым для этих целей, является черный янтарь, или гагат. Черный янтарь-твердый подобно углю материал. Со временем изобрели эбонит, который служил отличным заменителем гагата. Украшения из эбонита и янтаря вошли в моду на закате Виктарианской эпохи.

Историк моды Александр Васильев, осматривая экспозицию этого зала, отметил, что представленная коллекция моды уникальна и достойна быть отдельным музеем.

Маэстро говорил: «Это красиво», «Это исключительная вещь», «Это редчайший экземпляр», «Это гениальная подача коллекции».

Особое внимание заслуживает подлинная коллекция мемориальных украшений из волос. Подобные украшения вы не увидите ни в одном музее России.

Чем же занимались женщины во время глубокого траура, когда выходить из дома она могла только изредка в церковь? Рукоделием. В музее представлена обширная коллекция инструментов для рукоделия

и результатов кропотливого труда.

The post Музей погребальной культуры. Дамский траур appeared first on Блог Милы.

Этот пирог получается у всех. Изюминку этому пирогу придаёт горчица, которая прекрасно подчеркивает вкус тунца и помидоров. Принцип прост: всё смешали, поставили в духовку и занимаемся своими делами.

Кстати, этот киш хорош как горячим, прямо из духовки, так и холодным. Отличный вариант, когда нужно взять с собой обед на работу или в поездку.

Ингредиенты:

Тесто:

• 2 ст. муки
• 1 ст. л. без горки разрыхлителя
• 0,5 ст. растительного масла
• 0,5 ст. кипятка
• щепотка соли

или

• 1 пачка слоенного теста (250 г)

Начинка:

• 2 банки консервированного тунца
• 1 ст. л. горчицы
• 50 мл сливок
• 2 горсти тёртого сыра (75 гр.)
• 2 яйца
• 3 помидора
• сухой орегано (если есть)

Приготовление:

Для начала смешать муку с солью и разрыхлителем. Влить масло и кипяток, замесить тесто и оставить на полчаса отдохнуть. Или взять готовое тесто, разморозить его.

Разогреть духовку до 180-200° C. Форму смазать сливочным маслом (силиконовую можно не смазывать) и положить в неё тесто, сформировать бортики. Излишки теста срезать. У меня форма 25 см в диаметре.

В миске вилкой размять тунец. Добавить горчицу, сливки и сыр. Поперчить. Попробовать на соль (но тунец, горчица и сыр уже достаточно соленые). Последним добавить яйцо и хорошо перемешать.

Нарезать помидоры на круги примерно 5 мм толщиной. Если очень сочные, слегка промокнуть бумажным полотенцем.

На тесто равномерно распределить начинку. Сверху красиво выложить помидоры чуть внахлест. Немного сбрызнуть их оливковым маслом.

Посыпать солью и сухом орегано. Поставить в духовку на 40-50 минут, пока тесто не станет золотым.

Итак, киш с тунцом и помидорами готов. Приятного аппетита!

The post Быстрый киш с тунцом и помидорами appeared first on Блог Милы.

Здание ресторана Puppen Haus

Здание ресторана – это настоящий арт-объект, созданный по мотивам известного европейского архитектора Фридресрайха Хундертвассера, чьи творения относятся к музейным ценностям во всем мире. Расположен ресторан в самом центре, на улице Чаплыгина 65/1 (бывшая Асинкритовская).

Кстати, Фриденсрайх Хундертвассер считал, что нельзя жить в одинаковых домах‑коробках, людям от этого плохо. Многоцветная мозаика, фрагменты фресок, купола‑маковки, всевозвозможные ниши в стенах — все это очень узнаваемо. Поэтому частенько рядом с «PUPPEN HAUS» останавливаются группы экскурсантов, которым экскурсоводы Новосибирского художественного музея (где экспонируются гравюры и полотна Хундертвассера) на примере этого здания наглядно демонстрируют особенности творчества Хундертвассера.

Здание, кстати, построенное специально для ресторана, выглядит совершенно эклектичным. Яркий акцент здесь — зазывной лубочный русский персонаж на угловом балконе в театральных кулисах. Также привлекают внимание фантазийные с искусным декором фасады, яркие узорчатые мозаики, колонны, резьба, башенка, летняя терраса на крыше дома. Ее надо обязательно посмотреть летом.

Арт-салон

Внутри здания на 1 этаже царит атмосфера арт-салона.

И как в классических музеях, современное искусство соседствует здесь с историческими ценностями.

Диван-ладони схож с диваном-поцелуем Сальвадора Дали.

Мозаики на полу – из парка Гуэля в Барселоне Антонио Гауди.

Здесь выставлены подлинные картины европейского и томского художников,

фрагменты скульптур,

клавикорд середины XIX века,

старинные буфеты, фарфор

и штучная мебель с миланских выставок.

Каждая подача блюда в «Puppen Haus» – это настоящий спектакль. Кроме того, в ресторане существует традиция давать настоящие гастрономические спектакли. Один-два раза в театральный сезон. Тематика самая разная: от Мастера и Маргариты до чемпионата мира по футболу… В главных ролях – сибирские продукты, продвигаемые уже тридцать лет хозяевами ресторана. Последний спектакль – «Онегин». С участием актеров Драматического театра имени Афанасьева, с танцем живота…

Бар

В баре выставлена знатная коллекция настоек из трав, ягод, орехов, кореньев и даже грибов с названиями на все буквы русского алфавита.

Рецепты уникальные, авторские.

А еще здесь висят главные награды.

Ведь в первый же год работы ресторана, 2011 году, гастрономический театр PuppenHaus получил премию на конкурсе INTERNATIONAL LEADERSCLUB AWARDS-2011 («Золотая пальмовая ветвь»), проходившем в швейцарском Базеле.

Между прочим, за десять лет существования этого международного конкурса российский ресторан впервые вошел в тройку лучших в Европе.

Также в 2011 году сборная кулинаров под руководством Владимира Бурковского впервые в истории Новосибирска завоевала Кулинарный Кубок Кремля.

Туалет

И даже туалет в этом заведении достоин внимания!

В одном из туалетов, например, за стеклом живут живые куклы — слесарь и сварщик.

Второй этаж

Пространство второго этажа состоит из несколько небольших помещений, каждое со своей обстановкой старинного дома.

В кухне на стенах — кухонная утварь, под потолком к полке прикручены ручные мясорубки.

В гостиной живет забавная старушенция, ответственная за десерты

В спальне висит стилизованный балдахин и живет кукла, ответственная за ароматы, а также множество милых уютных мелочей.

Кабинет отличается наличием огромного стола, где под стеклом — застывшая баталия двух армий солдатиков, а на стенах — атрибуты охотника и путешественника.

На чердаке тоже есть несколько уютных закутков, в одном из которых живет колдун, отвечающий за чай.

Зона театра марионеток

Второй этаж гастрономического театра – это уникальные коллекции раритетных марионеток со всего мира

(около 500 экземпляров, самому старому из которых более двухсот лет),

старинного европейского фарфора, мебели, лампы Тиффани и многого другого.

Здесь воссоздана атмосфера  настоящего старинного города с большим количеством кукольных  домов,

в которых живут все персонажи – господа, ремесленники, аптекари, колдуны и конечно, театральные актеры.

Кажется еще минута, и они начнут свой спектакль на местной театральной площади.

Кстати, отправной точкой стали путешествия по Европе, в частности — поездка в чешский Крумлов.

Это сказочно красивый средневековый городок, внесенный в список мирового культурного наследия.

Там хозяева ресторана приобрели старинный театр марионеток конца 18 века, как оказалось впоследствии — редчайший экземпляр.

Покупка породила идею создания театра, а какой театр могут создать рестораторы?

Конечно же, гастрономический!

Сейчас в одном из уголков второго этажа живут куклы-марионетки из театров разных стран.

Есть и японский театр.

Есть и ветеран из местного театра кукол.

Лестница

На лестнице тоже сюрпризы — пространство между полом и потолком место — прибежище кукольной нечисти — страшилок.

В противовес нечисти также живет кардинал.

А еще в нишах живут самые разные куклы,

в том числе и самые старые в коллекции.

А еще здесь живет настоящий кукольный домик, давший название всему ресторану.

Между прочим, в нем все настоящее – мини мебель из дерева,

мини фарфор завода Мейсон.

И даже мини швейная машинка Зингер действительно шьет!

Кстати, кукольная посуда изготовлена на тех же заводах что делали посуду для аристократии 19 века.

Кухня ресторана

Каждая подача блюда в «Puppen Haus» – это настоящий спектакль. В нем гость (он же зритель) участник представления. Например, чтобы попробовать салат, ему придется разбить специальным молотком хлебную миску и добыть соус из целого яйца.

А для дегустации потофе – и вовсе – разрезать канатную веревку и самостоятельно погрузить продукт в бульон. «Коллекция» из шоколадных фигурок в исполнении местного шеф-кондитера перекликается с персонажами мини-пуппендома в 5 этажей, размещенного здесь же.

Десерт по рецепту бабушки хозяйки ресторана подается в матрёшке с портретом хозяйки.

Да, Puppen Haus — действительно гастрономический театр или музей, где можно ходить часами, разглядывая детально всю экспозицию.

The post Puppen Haus, Новосибирск appeared first on Блог Милы.

Ингредиенты:

• Баклажаны — 6-7 шт. (1 кг)
• Лук — 1 большая или 2 средних шт. (200 — 250 гр.)
• Мука — 1 — 2 ст. л.
• Сметана — 1 — 1,5 ст.
• Соль — по вкусу
• Сыр — 150 гр.
• Масло растительное рафинированное для жарки

Приготовление:

Баклажаны нарезать небольшими кубиками. Давно не встречала горькие баклажаны, поэтому не солю их перед предварительно, сразу готовлю. Обжарить их на растительном масле.

Лук мелко порезать и добавить к баклажанам. Готовить около 20 минут. При необходимости можно добавить немного воды, чтобы блюдо не подгорело.

Добавить сметану, посолить, при необходимости добавить еще воды и потушить все вместе 7 минут.

В это время натереть на крупной терке сыр, затем посыпать им жульен, накрыть сковороду крышкой и тушить на маленьком огне, пока сыр не расплавится.

Дать блюду немного настояться, а затем подать к столу.

Итак, жюльен из баклажанов на сковороде готов. Приятного аппетита!

The post Жюльен из баклажанов на сковороде appeared first on Блог Милы.